Das
Festival von Cannes, mit seinen leuchtenden Landschaften und mediterranen Atmosphäre, hat viele französische Künstler an der Côte d'Azur angezogen. Das
Festival von Cannes, ein weltweit anerkanntes kulturelles Ereignis, ist ein Beispiel dafür im Bereich des Kinos. Es waren jedoch vor allem die französischen Künstler an der Côte d'Azur im 19. und 20. Jahrhundert, die von dieser Region angezogen wurden und sie zu einem ikonischen Ort der modernen Kunst machten. Künstler wie Monet, Matisse, Renoir, Chagall und Picasso fanden Inspiration in Landschaften, die die Schönheit des Hinterlandes mit dem Charme der Küste verbinden. Diese Kulisse, die eine wahre Faszination auf diese Künstler ausübte, brachte Meisterwerke hervor, die das Publikum noch heute in den zahlreichen Museen an der Côte d'Azur bewundern kann.
Wenn man an französische Künstler an der Côte d'Azur denkt, denkt man unweigerlich an Claude Monet. Wie Pierre-Auguste Renoir fand auch er in dieser Region eine perfekte Umgebung für seine Arbeit. Heute bietet die Region Aktivitäten für
Kinder, um sein Werk zu entdecken. 1883, nach dem Tod seiner Frau Camille, verliebte sich Monet in die Côte d'Azur.
Unter den Städten, die er besonders schätzte, rangiert Antibes, das heute das Jazz à Juan (Jazz à Juan) Festival ausrichtet, ganz oben. Wahrscheinlich malte der Künstler hier rund dreißig Bilder. Eines davon, schlicht Antibes genannt und 1888 gemalt, ist weltweit bekannt. Für Monet, den impressionistischen Maler, war es eine wahre Herausforderung, die sonnigen Landschaften der Côte d'Azur darzustellen, da er eher an die Darstellung nebliger Szenen gewöhnt war. Am Ende gelang ihm dies, obwohl er anerkannte, dass eine Palette aus „Diamanten“ und „Edelsteinen“ erforderlich gewesen wäre.
Henri Matisse ließ sich 1917 in Nizza nieder, da er gesundheitliche Probleme hatte. Vom einzigartigen Licht der Côte d'Azur angezogen, blieb er bis zu seinem Tod im Jahr 1954 dort. Seine Wohnung in Cimiez, einem Stadtteil von Nizza, und sein Atelier in der Nähe der Promenade des Anglais boten ihm einen idealen Blick auf das Blau des Mittelmeers. Später zog er nach Vence, wo er mit der Dekoration der Kapelle des Dorfes begann. Die Kapelle des Rosariums, für die er die Fenster und Wandkeramiken entwarf, gilt als sein Meisterwerk, das seine tiefe Verbundenheit mit der Region symbolisiert, in die er sich mit 48 Jahren verliebte. Er entdeckte auch die Stadt Cagnes-sur-Mer, deren Geschichte für diejenigen von Interesse sein wird, die Französischkurse für Senioren belegt haben. Matisse besuchte diese Stadt regelmäßig, um sich in der Villa des Collettes, dem Haus seines Freundes Renoir, seiner Leidenschaft zu widmen.
1903 wählte Renoir die Côte d'Azur, um seine letzten Jahre zu verbringen. Er ließ sich in Cagnes-sur-Mer nieder, wo das milde Mittelmeerklima seine Rheumatismusbeschwerden linderte. Dort kaufte er das Anwesen der Collettes, das er wegen der jahrhundertealten Olivenbäume, die er bewahren wollte, schätzte. Selbst junge Besucher in einem Programm für
Junioren oder für Jugendliche könnten dieses einzigartige künstlerische Erbe zu schätzen wissen. Unter den renommierten Künstlern der Côte d'Azur bleibt sein Einfluss bedeutend, wie Werke wie Le Jardin des Collettes (1915) und Les Oliviers de Cagnes (1909) belegen. Auf seinem Anwesen, auf dem Renoir, dessen Stil sich mit flüssigeren und helleren Gemälden weiterentwickelte, viele Werke über die Côte d'Azur malte, trotz seiner fragilen Gesundheit. Er konzentrierte sich auf Porträts, Akte und mythologische Szenen, die seine Lebensfreude ausdrückten.
1916 ließ er sogar ein Atelier bauen, in dem er bis zu seinem Tod weiter malte. Heute kann man das Renoir-Museum auf dem Anwesen der Collettes besichtigen. Das Atelier des Künstlers, das 1950 zerstört wurde, wurde originalgetreu wieder aufgebaut. Dieser ruhige Ort, dessen Ruhe ihn zum idealen Rahmen für ein Kultur- und
Entdeckungsprogramm für Senioren machen würde, bewahrt die Atmosphäre der Zeit, in der Renoir, umgeben von Künstlerfreunden, das Licht des Südens in seinen letzten Werken einfing.
Marc CHAGALL
Marc Chagall, 1887 in Weißrussland geboren, erlangte in den 1930er Jahren die französische Staatsbürgerschaft. Chagall kam 1950 an die Côte d'Azur, zunächst angezogen von Saint-Paul-de-Vence, einem Dorf, das Maler inspirierte und berühmte
französische Schauspieler und Schauspielerinnen anzog. Sein Aufenthalt im Süden Frankreichs verwandelte seine Kunst über mehr als drei Jahrzehnten. Er schuf eine Vielzahl von Werken, darunter Le Message Biblique, die seit 1973 im nationalen Museum, das seinen Namen trägt, ausgestellt sind. 1965 entwarf er die Bühnenbilder für die Oper von Nizza. Auch von seiner Residenz an der Côte d'Azur aus entwarf er die Decke der Pariser Oper Garnier, ein Auftrag von André Malraux.
Die Landschaften der Region prägten seine Gemälde: die Ockertöne der umliegenden Dörfer, das Blau der Bucht der Engel und die bunten Blumen der Dörfer rund um Nizza sind in seinen Werken allgegenwärtig. Saint-Paul-de-Vence blieb sein Wohnort bis zu seinem Tod im Jahr 1985. Er ist auf dem Dorffriedhof begraben, nahe seinem Atelier, wo man noch immer den Einfluss der Côte d'Azur auf seine Arbeit sehen kann.
Unter den berühmten Malern der Côte d'Azur nimmt Pablo Picasso einen einzigartigen Platz ein. Picasso lebte zunächst in Vallauris mit seiner Freundin Françoise Gilot. In Antibes (Antibes) wurde ihm angeboten, einen Turm als Atelier zu wählen. Dieser Turm, der in der Nähe der Stadtmauern liegt, ist allen bekannt, die Antibes besuchen, einschließlich der Studenten in einem P
remium-Sprachaufenthaltsprogramm in Juan-les-Pins, Frankreich. So wurde im September 1946 das Château Grimaldi (Château Grimaldi) zum Arbeitsplatz eines der größten Maler des 20. Jahrhunderts. Begeistert machte sich Picasso sofort an die Arbeit und begann mit dem Zeichnen von Les Clés d'Antibes. In nur zwei Monaten schuf der Meister fast 23 Gemälde und 44 Zeichnungen, darunter Meisterwerke wie La Joie de vivre und La Femme aux oursins. Offiziell als "Picasso Museum" (Musée Picasso) bezeichnet, beherbergt das Château Grimaldi (Château Grimaldi) heute 275 Werke des Künstlers, darunter viele Keramiken.
